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心理學表明，某些色彩或組合可以喚起一些特定情緒的共鳴，而另一些色彩組合則會讓觀眾產生反感情緒。然而色彩理論就是幫助您提供最佳的實踐方法，用來展示和組合色彩，幫助我們喚起需要的特定感受或情緒。

這種色彩讓我們直覺所衍生出來的思想，不管在前期的取景構圖，還是在後期的調色，都能帶來意想不到的效果。在色彩理論的實際使用中，我們也經常分為兩個方面，即「色彩情緒」與「色彩和諧」。在本文，我們也將從這兩個方面進行深入的了解，並在實際的拍攝和後期中加以運用。

色彩有助于我們在藝術作品中表達我們的情感，甚至它已經進入到了我們的日常詞彙，幫助我們描述我們的情感，比如我們常說的憤怒「紅」，還有嫉妒「綠」。我們經常談到明亮歡快的顏色以及悲傷或沉悶的顏色。「灰色」的一天真的令人沮喪，並導致一種憂鬱的感覺。



梵穀的繪畫表現出對色彩情感屬性的本能理解。在這幅梵穀的《向日葵》中，他用溫暖的黃色創造了一幅充滿活力的畫面，散發出希望和歡樂的感覺。



另一種有效運用色彩情緒的方法是在畢加索的畫作中發現的。1901年至1904年，畢加索以單色的藍色作畫，反映了他較低的心理狀態。這是由他的朋友之死引發的。在1903年的作品《悲劇》中，他用冷靜的藍調喚起了這一時期典型的陰鬱主題中悲傷和絕望的情緒。

色彩為我們提供了清晰表達我們對藝術品或設計的情緒，當然以上僅僅是一些相對典型的案例，接下來我們就針對不同的色彩，還原出相應的情感。

色彩情緒：黃色



黃色是一種高強度的顏色，充滿活力和智慧。當你在高飽和度的環境中看到它時，你會產生一種興奮感，甚至微妙的朦朧的黃色景觀也會激發能量，而不是寧靜。因為黃色是最接近純白色的顏色，所以它能夠一起很大程度的視覺關注度，我們也要注意何時以及如何使用黃色，因為黃色極容易受到污染，如果它在某種程度上趨向于消極的一面，就會產生非常令人反感的效果。因此，偏向綠色的硫磺色有一種令人不愉快的情緒。

它刺激情緒和人的神經系統，幫助您啟動內心的能量。

具有最高光度級別的顏色將從周圍的顏色中脫穎而出。

色彩情緒：橙色



黃色很容易就可以轉變為橙色，紅黃交相輝映，令人愉悅的感覺在明亮的紅黃中增加到一種強烈印象，這即是橙色。它在黃色的能量刺激和紅色的溫暖與激情之間平衡。當你想在工作中增添一點歡樂和節日氣氛時，可以用橙色我們所說的黃色在這裡都是適用的，並橙色在更高的程度上，因為它代表了更強烈的火焰的色調。

它刺激我們的興趣，在美食攝影中使用可以增加食慾。

當然也不要在畫面中大規模使用橙色，容易引起人的浮躁。

色彩情緒：紅色



紅色是一種溫暖友好的顏色，當紅色在高飽和度下使用，讓觀眾對照片做出熱情的反應。根據它的使用方式不同，它也可以變得充滿敵意，暴力和血腥。

在古建築攝影中涉及許多關于紅色的例子，這種顏色一直是一個嚴肅和宏偉的效果。

紅色是一種非常情緒化的顏色。即使在畫面中的使用量很少，它也很容易脫穎而出。此外，它刺激能量，增加熱情。

在深色背景下使用時非常有效，但是在圖像中仍然需要謹慎使用它。

色彩情緒：紫色



紫色總是充滿了優雅和高貴的情緒，當然紫色也蘊含著一種神秘感。所以它是一個有趣的選擇，幫助您為畫面添加誘人的神秘意象。

它是一種在自然中罕見的色彩，象徵著神秘和靈性。

在某些特定的畫面中紫色的平衡會引起一些不安的情緒。

色彩情緒：藍色



它可以根據你使用它的方式把觀眾帶到不同的情緒。一方面藍色是涼爽、放鬆和現代的顏色，它表現一種和平與寧靜。然而，如果主題或環境傾向于另一個方向，它會增加寒冷和孤獨的情緒。

誘導平靜和安寧，往往對人的情緒有鎮定效果。

藍色具有更高的飽和度和亮度時，也會引起一些負面情緒。

色彩情緒：綠色



綠色是希望和不朽的顏色。它帶有著新鮮且充滿活力的情緒，就像是萬物復甦的春天。在家庭人像攝影的戶外背景中，綠色表現出成長以及對未來充滿希望和信心的情緒，您完全可以大量使用它。

綠色是自然的色彩，它具有一定的鎮靜，舒緩和誘導安寧的作用。

它可以刺激腦下垂體，同時緩解壓力。

通過理解攝影藝術的基本元素，如對比、顏色、細節、構圖、透視、線條、形狀、空間和紋理等，攝影師可以設計出引人注目、有趣和難忘的圖像。每個圖像是否包含每個元素並不重要。有些圖片依靠顏色來傳達資訊，不需要細節。另一些人依賴細節，不需要空間和線條。攝影中有很多科學知識可以運用，但最終是審美和情感的吸引力在傳達資訊，這更主觀。



色彩和諧是兩種或更多種不同顏色的組合，它們彼此相互補充並且看起來對人眼有吸引力。

組合不正確的顏色會產生不希望的混淆效果，類似于憤怒的咆哮著善意的話。組合正確的顏色可以完全和諧地傳達從攝影師到觀眾的正確信息，而不會產生混淆。



大自然提供了色彩和諧的最佳范例，使這些方法非常適合攝影師和畫家。使用色輪可以更輕鬆地選擇提供和諧的色彩。從黃色，橙色和紅色到紅色洋紅色的顏色被認為是暖色。從品藍，藍色，青色和綠色延伸到黃綠色的顏色被認為是冷色。上面的兩幅圖像中，分別顯示不同的任意暖色以及不同的任意冷色。

雖然攝影師不像畫家那樣對色彩的選擇有那麼多的控制權，但我們仍然可以利用色彩理論來達到自己的優勢。下面有5種不同類型的色彩和諧，提供了幾乎無限的顏色組合。其他顏色的和諧也存在，但基本的知識是絕對必須的。

主色調是藝術作品或照片中選用的主要色調。關鍵色是圖像中最重要的一種顏色，沒有它，其他一切都會分崩離析。在大多數情況下，關鍵色是圖像或藝術作品中最主要或最常見的顏色。

什麼是關鍵色？



在上面的畫中，藍色是關鍵色。整幅畫的頂部包括不同的色調和深淺不一的藍色。

我們可以使用Photoshop中的顏色選擇器或Adobe Kuler的照片上傳選項來研究每一幅圖像。

下面的調色板是由上圖中的關鍵色調創建的。



即使是看起來幾乎是黑色的暗色調也有輕微的藍色陰影。陰影中的深色抵消了明亮的暖色，這些暖色用于顯示明亮的光線照射到右側、前景和山峰上。這是一種色彩過渡，利用色彩對比，讓眼睛在畫面中移動。



顏色對比是由不同亮度或亮度值的顏色產生的。藍色具有較低的明度值，而黃色具有較高的明度值，從而產生對比度。在自然界中，被陽光照射的物體會產生暖色，而處于陰影中的物體通常會產生冷色。

我們對景觀中物體顏色存在一定的心理概念，比如草是綠色的，但是在考慮光照時往往是不正確的。在明亮的陽光下的草，呈現出黃綠色的暖色調。其實只有深色的草，在標準的光照下才是綠色的，呈現出一種藍綠色的冷色調。

這種冷暖色調的偏移是一種特定類型的色彩和諧。有許多不同類型的色彩和諧，提供了最佳的實踐方法，當我們了解了關鍵色就可以開始學習色彩和諧的實際應用了。

色彩和諧：互補色和諧



互補色和諧，包括關鍵色和色輪上直接相對的另一種顏色。

使用互補色調可以在顏色之間產生一種高對比度，稱為色彩對比度。當暖色和冷色並排顯示時，會產生不同亮度值的高亮度和低亮度的顏色對比。



上圖中，關鍵色為藍色，互補色為黃色。不同色調的藍色和黃色顯示在整個圖像中，提供了深度。

一個暗調的綠色陰影出現在前景中，但沒有引起太多的注意。攝影師可以通過在後期處理中對不需要的物體進行調亮或調暗來轉移人們的注意力，這使觀眾首先看到更明亮和更生動的顏色。

色彩和諧：類似色和諧



類似色在色輪上直接相鄰。上面的繪畫中使用了橙色色調的白色添加和黑色添加以及灰色添加，關鍵色是明顯的橙色。



在自然界中經常能發現類似的色調和諧，對于高色調對比的場景非常有效。如果沒有大面積的深色來抵消暖色，畫面將是壓倒性的。

我們的眼睛很容易在畫作周圍移動，因為大量不同的色調顯示了從亮到暗的過渡。

色彩和諧：三元色和諧



三元色和諧使用3種或3種以上的顏色，間隔均勻，產生三角形的點。

由于顏色的間距，三元色調通常是充滿活力的。通常，主色調是關鍵色，而其他顏色則比較柔和。

在上面的圖像中，高對比度在前景中使用橙色和綠色的暗調（黑色添加），而低對比度在背景中使用藍色，綠色和橙色的亮調（白色添加）。



著色對象通常會使它們看起來更近，而著色對象通常會使它們顯得更遠。著色背景顏色提供了瀰漫，密集和潮濕的空氣捕捉陽光的感覺。

從暗調到亮調的過渡為整個場景增添了一種深度感。藍色（天空）的冷色調抵消了橙色（巖石）的溫暖色調。

色彩和諧：對比色和諧



對比色和諧易于使用，在自然界中經常可以發現。大多數日落和日出都顯示出這種顏色的和諧。

在選擇關鍵顏色之後，找到它的120度的對比色。

在對比色的每一側都可以找到分割的互補色。

在上圖中，藍色是關鍵色。它存在于天空、瀑布、河流和陰影中。黃色到橙色的色調被用做對比色。



深色的紅色用于前景，形成一個秋天的場景，而飽和黃色的樹用于中心，表示光源。

受到陽光直射的物體往往比沒有受到陽光照射的物體顯得更加飽和。

色彩和諧：方形色彩和諧



通過選擇關鍵色和3種柔和的顏色，在色輪周圍均勻地間隔，形成了方形的色彩和諧。

方形色彩和諧非常適合在場景中顯示單個最重要的對象。

畫面上所有其他柔和的顏色用于補充關鍵色。

上面，藍色和黃色是關鍵色。沒有藍色，高山就不佔優勢。沒有黃色，山也失去了它的力量。這兩種顏色提供了一個鮮明的顏色對比，低亮度值和高亮度值。



所有其他的顏色，如深綠色，深藍色和深紅色補充和增加了畫面的深度。

我建議盡可能多的花時間在大自然中，徒步穿越不同的風景和不同的光影條件，研究光線和所有事物的顏色，而不是一開始就拍攝。

你會開始注意到，我們大腦對顏色的感知與自然界中真實顏色的實際顯示是非常不同的。你也會漸漸的發現自己越來越接近事物的本質。

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